De îndată ce Claire Thomas, bucătar, stilist alimentar, autor și fondator al The Kitchy Kitchen (deține și co-proprietarul popularului magazin de prăjituri, Sweet Laurel), a pus ochii pe această capodoperă de la mijlocul secolului din Brentwood, California, s-a îndrăgostit . După ce a renovat câteva case cu un singur proprietar la mijlocul secolului anterior, ea era familiarizată cu arta delicată de a insufla sensibilități de design modern în timp ce onora trecutul. Dar povestea cu această casă a fost „la un alt nivel”, îmi spune ea, și cu siguranță a înclinat scara către păstrarea peste modernizare. „Am intrat în casă și nu am vrut să schimb nimic”, explică ea. "A fost ca o capsulă de timp perfectă din Los Angeles din 1953. Mi-a plăcut atât de mult încât am păstrat chiar și draperiile vechi de 65 de ani".
Thomas a început să mențină esența și moștenirea casei în încercarea de a-i onora pe proprietarii săi anteriori, Jack și Marilyn, care locuiseră acolo de 65 de ani fără să schimbe nimic în afară de tapet. „Asta e rar”, spune Claire. "De obicei, cineva se plictisește și decide să facă totul în sud-vest sau scoate bucătăria și adaugă în schimb o monstruozitate teribil de ciudată din anii '90. Nu în mașina mea de timp." Înrădăcinată în modernismul danez cu referințe Art Deco din anii 1940, casa are încă toți pereții originali îmbrăcați în lemn, un bar ascuns, separatoare de cameră și o bucătărie simplificată cromată. „Aceasta a fost casa de vis a lui Jack și Marilyn și s-a arătat”, adaugă ea. „Am fotografii cu ei săpând murdăria când a început procesul de construcție”.
Citiți mai departe pentru a afla mai multe despre abordarea de design a lui Thomas și pentru a vedea în interiorul acestei case incredibil de conservate din anii 1950 ai mijlocului secolului.
Thomas este într-adevăr atras de spații cu un puternic stil arhitectural și acest lucru constituie de obicei baza procesului de proiectare. „Încerc să desenez cât mai multe referințe și texturi care rezonează cu punctul de vedere original al casei”, spune ea. „Îmi iau istoria spațiului și apoi îl inovez și îl actualizez într-un mod vibrant și modern, încercând în același timp să mențin integritatea a ceea ce era acolo.”
Pentru această casă, Thomas nu a vrut să „împiedice ceea ce era acolo”. După ce a lucrat anterior cu câteva case mai vechi, ea spune că de obicei au „o logică clară atunci când vine vorba de relația dintre mobilier și arhitectură”, iar piesele personalizate erau obișnuite, în care mobilierul și arhitectura se simțeau integrate. „Frank Lloyd Wright ar face scaune și canapele frumoase pentru casele sale și îmi place ideea unui spațiu care se simte complet coeziv”, adaugă ea. "Am încercat să aduc acea energie similară decorării de aici. Fiecare piesă pe care am adus-o pare că ar putea exista în 1953, dar are o senzație modernă."
Thomas spune că are un obicei teribil de a subestima dimensiunea mobilierului, "Merg mereu prea mare și asta s-a întâmplat cu superbele scaune Eliot de la Joybird. James, fiul meu, este obsedat să urce peste ele - sunt atât de generos proporționate". Inițial, Thomas intenționa să creeze un set de conversație clasic - două scaune cu fața spre o canapea peste o măsuță de cafea - dar nu a funcționat. „Camera a avut un flux ciudat și totul a fost ghemuit în dreptul șemineului”, continuă ea. "Am mutat unul dintre scaune în lateral, creând mai mult o formă pătrată în aspect și a făcut o diferență atât de mare. Fluxul este minunat și de fapt conversațional. Este confortabil fără a fi aglomerat."
Finisarea covorului potrivit din sufragerie a fost o mare provocare pentru Thomas. „Este un spațiu atât de lung și îngust”, spune ea. "Din fericire, Caroline de la Coco Carpets a obținut un covor netăiat (majoritatea covoarelor marocane sunt tăiate în dimensiuni standard occidentale, dar încep destul de înguste datorită formei caselor marocane). Îmi plac nuanțele moi de roșu. Covorul reflectă tonul natural al cărămidă și dulapurile încorporate roz. "
Dacă ați trebuit vreodată să cumpărați draperii înainte, veți ști cât de scumpe pot fi. Așa că Thomas a fost încântat când a văzut că draperiile originale erau încă în stare excelentă. Hardware-ul a fost uzat și a trebuit să fie înlocuit, dar a ajuns la magazinul The Shade Store și au reinstalat cu atenție toate draperiile originale pe hardware-ul nou. "Draperiile au 65 de ani și trebuie aspirate cu atenție", spune Thomas. „dacă i-aș fi curățat, s-ar dezintegra”.
Decorarea șemineului a fost „deosebit de distractiv” pentru Thomas. „Raftul îngust se pretează unui amestec eclectic de articole și îmi place să amestec articolele pe care le-am adunat în călătorii cu cărți și obiecte de la părinți și bunicii mei”, spune ea.
Există atât de mult de iubit în această casă, dar bara ascunsă este unul dintre lucrurile preferate ale lui Thomas. „Nu este doar un dulap de bar (există de fapt o mulțime de case din anii 1950), ci este propria cameră, cu o mică chiuvetă și lumină de neon”, explică ea.
Celălalt bonus este „cantitatea nebună de depozitare” care i-a oferit în cele din urmă lui Thomas spațiu pentru colecția ei de sticlă de epocă. „Se pare că anii 50 au fost deceniul meu, deoarece situația de depozitare se potrivește cu adevărat obiceiurilor mele de colectare”, râde ea.
Vizavi de bar se află sala de mese, care are un separator uimitor de cameră suspendată. „Nu sunt sigură ce fel de material este, dar filtrează lumina frumos și este o declarație atât de mișto”, spune ea. „Încă nu îl folosesc, dar poate când am o cină?” Să sperăm că va trimite design-jornal.com o invitație la asta.
Dulapul încorporat avea deja o nuanță superbă de roșu roz, dar avea nevoie de o reîmprospătare, așa că culoarea Thomas a asortat-o cu Light Carob de Dunn Edwards. „Am umplut dulapul cu ceramică vintage și Heath, apoi am așezat sticlărie supradimensionată dedesubt”, spune ea. "Singura adăugare a fost candelabrul Astoria de la Hudson Valley Lighting. Am vrut să adaug un corp de iluminat care să pară adecvat perioadei, dar a adăugat un pic de dramă."
De fiecare dată când Thomas a renovat o casă anterior, a trebuit să înțepenească complet bucătăria. De obicei, orice bucătărie din anii 70 sau mai devreme este destul de disfuncțională prin design sau, dar aceasta este prima dată când nu a trebuit să o facă. „Bucătăria este prea specială”, spune ea. "Este o bucătărie originală St. Charles în stare superbă. În anii 50, ai avea o companie ca St. Charles care îți face întreaga bucătărie: podele, dulapuri, blaturi, totul. Dulapurile sunt vopsite în oțel (sunt destul de sigur că ale mele sunt galben sifon), deci sunt incredibil de durabile. "
În timp ce Thomas nu și-a imaginat niciodată că are altceva decât o bucătărie albă, acum iubește nuanța galbenă de unt. „Este atât de vesel și liniștitor”, adaugă ea. „Faptul că nu am avut nevoie să-mi revopsesc dulapurile de bucătărie cu vârsta de 65 de ani este pur și simplu sălbatic”. Detaliile mici sunt ceea ce a captat cu adevărat inima și imaginația lui Thomas - protecțiile lucite de pe fiecare dulap, mânere cromate, panouri din oțel inoxidabil de fiecare parte a cuptorului și un dulap special cu raft retractabil pentru mixer. După ce a văzut o singură priză de curent în bucătărie, Thomas s-a gândit că acesta va fi singurul lucru pe care va trebui să îl instaleze, dar a descoperit în curând că toate dopurile erau ascunse pe partea inferioară a dulapurilor superioare. Acum este un design atent.
Totuși, un colț al bucătăriei pe care l-a actualizat a fost bancheta. "Bancheta originală a fost tapițată într-un vinil verde moale, iar corpul de iluminat a fost din anii 1980", spune ea. „Am avut-o pe tapițerul meu, Marianna de la Leija Designs, să rup bancheta și să o acopere în tween superb de la linia de performanță a lui Kravet. Este incredibil de durabilă și are o textură moale și plină de culoare, care arată complet la mijlocul secolului”. Thomas a adăugat, de asemenea, pandantivul Kiki de la Mitzi Lighting și acum tot colțul se amestecă perfect în bucătăria galben unt și crom.
Thomas iubește priveliștea din patul lor, așa că a vrut cu adevărat să aducă exteriorul prin culoare. „Am pictat camera într-un bogat verde smarald (Mission Jewel de Dunn Edwards) și am centrat paleta de culori pe un tablou de Michael Harnish cu un aranjament floral al dragului meu prieten, Yasmine Khatib”, spune ea.
Thomas a ales o țesătură vibrantă de gălbenele numită Bentley Daisy pentru rama patului și banca de la Joybird, iar covorul este o altă descoperire grozavă de la Rejuvenation. Uimitoarele pandantive plutitoare negre și alamă provin de la Mitzi pentru deasupra noptierei, ceea ce reprezintă o „combinație excelentă de modern, dar cu o senzație de mijloc de secol”.
În colțul camerei, Thomas a refăcut două scaune cu catifea Kravet pentru a se potrivi cu pereții întunecați și a adăugat un otoman mare din piele de Joybird. „Fiului meu îi place să joace regele muntelui”, spune ea. "Este exact înălțimea copiilor mici pentru alpinism." Draperiile din podea până în tavan de la The Shade Store adaugă „un pic de dramă și opresc camera să fie atât de verde.
Thomas chiar s-a jucat din nou cu culoarea în dormitorul oaspeților. „Dunn Edwards are o linie de culoare istorică care a făcut cu ușurință recreația unui stil de la începutul anilor 50”, spune ea. „De fapt, urmăresc o mulțime de filme clasice pentru inspirație, iar scenografia de la sfârșitul anilor 40 este pur și simplu fabuloasă”.
În timp ce Thomas nu s-ar fi gândit niciodată să picteze o cameră roșie anterior (am văzut cu toții acel episod Sex and City) atunci când un eșantion de Spice of Life de Dunn Edwards a luat-o cu adevărat prin surprindere. „Este bogat și aproape ca un inel de dispoziție”, explică ea. „Se schimbă în profunzime și nuanță în funcție de ora din zi și de ceea ce este alături”.
Una dintre combinațiile de culori preferate ale lui Thomas din anii 40 este rugina și rozul, așa că s-a aplecat cu adevărat în acea combinație. „Am primit atât de multe complimente pentru paleta de culori în această cameră, sunt atât de bucuroasă că am luat acest risc”, adaugă ea.
Și suntem atât de bucuroși că a făcut-o. Lumina naturală a ferestrei mari deschise umple întreaga cameră cu această nuanță confortabilă de fard de obraz. Ce loc distractiv de ședere.
Thomas își dorea cu adevărat că camera fiului ei să fie o extensie a casei lor, la fel cum el este o extensie a familiei lor. „Urăsc când dormitorul unui copil nu are nimic de-a face cu restul casei”, explică ea. „Adică, îmi place capriciul și fantezia în camera unui copil, dar nu ar trebui să simți că ești pe o insulă pentru copii când intri în spațiu. Îmi place căldura din panourile originale din lemn, așa că am purtat-o pe tot parcursul spatiul."
Ea a tras din linia inspirată de la mijlocul secolului Pottery Barn Kid pentru a se potrivi cu tonurile de lemn și a găsit rame din lemn de pecan de la Society6 pentru opera de artă abstractă modernă. „Am vrut să mențin paleta de culori vintage”, spune ea. „Și, deși nu ar fi deloc așa cum ar arăta o creșă din anii 1950 - aveau culori mult mai îndrăznețe, cum ar fi verde Kelly și galben unt, sau albastru periwinkle și maro, sau roz strălucitor și stacojiu dominat de camerele copiilor - maro cald, albastru moale , iar neutrele erau o combinație obișnuită ".
Când Thomas a văzut această pictură în culoarea ruginii pe Society6, a știut că va adăuga un pop dinamic și va schimba într-adevăr paleta. „Nu am vrut să se simtă prea neutru sau prea mult ca camera unui băiețel”, spune ea. „Am vrut doar un spațiu cald și confortabil pentru James care să se potrivească cu sentimentul restului casei.” A pus-o în cuie.
Această casă de la sfârșitul anilor 1800 în pârtia istorică a parcului din NY este superbă
